More stories

  • in

    Cristina Donadio onorata con il prestigioso premio ‘Women for Women against Violence’

    Cristina Donadio Onorata con il Premio ‘Women for Women against Violence – Camomilla Cinema Award’PUBBLICITA

    Cristina Donadio è stata insignita del premio ‘Women for Women against Violence – Camomilla Cinema Award’, un riconoscimento importante che mette in luce questioni cruciali come la violenza contro le donne e il tumore al seno. La cerimonia si è tenuta durante l’81esima Mostra Internazionale d’Arte Cinematografica di Venezia, presso lo spazio Tropicana 2 dell’Italian Pavilion all’Hotel Excelsior del Lido. L’edizione successiva di questo evento si svolgerà a Napoli.
    Un Riconoscimento Importante
    Cristina Donadio ha ricevuto il premio da Elisa Grando di Elle Daily, accompagnato da una preziosa scultura realizzata dal Maestro orafo Michele Affidato. La Donadio, nota soprattutto per il suo ruolo di Scianel nella serie televisiva “Gomorra”, ha raccontato la sua lotta personale contro il cancro al seno, diagnosticato nel luglio 2015. Questo percorso è stato narrato nel corto ‘La scelta’, diretto da Giuseppe Alessio Nuzzo. Cristina Donadio è anche testimonial dell’Airc nella campagna Nastro Rosa del 2020.
    Impegno Sociale
    Oltre a sensibilizzare sul tumore al seno, Cristina Donadio è impegnata attivamente nella lotta contro la violenza di genere. Fa parte dell’associazione ‘Una Nessuna Centomila’, presieduta da Giulia Minoli e con Fiorella Mannoia come presidente onoraria. Ogni anno in Italia, oltre 100 donne vengono uccise da uomini che dichiarano di amarle, un dato che evidenzia l’importanza di azioni di sensibilizzazione e contrasto più incisive.

    Il Ruolo del Cinema
    Il cinema gioca un ruolo fondamentale nel trasmettere messaggi potenti e sensibilizzare il pubblico su tematiche sociali cruciali. Attraverso storie come quella di Cristina Donadio, il grande schermo ha il potere di insegnare e mostrare alle donne, in particolare alle più giovani, che è possibile risollevarsi anche nelle situazioni più difficili.
    Altri Premiati
    Alla cerimonia erano presenti anche altre personalità rilevanti. Tra i premiati selezionati dal direttivo dell’associazione c’erano Maria Pia Ammirati, Direttore Rai Fiction, gli attori Sergio Castellitto e Margaret Mazzantini, Sveva Alviti (madrina di questa edizione della Mostra del cinema), Riccardo Tozzi (fondatore e presidente di Cattleya), Mario Gianani (fondatore di Wildside), la regista Caterina Salvadori e il direttore della fotografia Davide Manca. Presenti anche Martina Semenzato, presidente della Commissione Parlamentare sul Femminicidio.
    Leggi Anche LEGGI TUTTO

  • in

    Taurasi Film Festival: i vincitori della nona edizione

    Si è conclusa con grande successo la nona edizione del “Taurasi Film Fest”, il rinomato concorso di cortometraggi organizzato dall’Associazione culturale “Taurasium” e patrocinato dall’Amministrazione comunale.PUBBLICITA

    La Consegna dei Premi
    Nel suggestivo chiostro del municipio, il presidente dell’Associazione “Taurasium” Alberico Cardia ha consegnato i premi ai vincitori delle varie categorie cinematografiche. La giuria di esperti ha selezionato i cortometraggi più meritevoli, culminando nella serata finale del 24 agosto.
    Il Taurasino d’Oro a “La prima buona azione”
    Il massimo riconoscimento, il “Taurasino d’Oro”, è stato assegnato al cortometraggio “La prima buona azione” di Paolo Fulvio Mazzacane. Questo film racconta la storia di Dario, un critico d’arte noto per la sua rigidità, che si trova a fare i conti con i propri dubbi mentre recensisce la mostra di una giovane artista, Sofia, che unisce la pittura tradizionale e l’intelligenza artificiale.
    Il Premio Sociale a “Yuri”
    Francesco Maglioccola ha conquistato il “Premio Sociale” con il cortometraggio “Yuri”. L’opera narra la drammatica vicenda di un ragazzo ucraino, costretto a lasciare il proprio paese a causa dell’invasione russa del 24 febbraio 2022. Insieme alla sua famiglia, eccetto il padre rimasto a combattere, trova rifugio a Novi Velia, un piccolo paese del Cilento.
    Il Premio della Critica a “L’acquario”
    Il cortometraggio “L’acquario” di Gianluca Zonta ha ricevuto il “Premio della Critica”. Il film affronta i rischi e le derive che l’uso dell’intelligenza artificiale può avere sulle relazioni sentimentali. La trama segue due coppie che, durante una cena al ristorante, utilizzano un’applicazione chiamata Chat-AIT per chiedere consigli su come comportarsi.
    Il Premio Ad Locum a “R-Esistenze”
    Il premio “Ad Locum” è stato assegnato a “R-Esistenze” di Paolo Pagnotta e Selene Fioretti. Girato tra Apice Vecchio e Petruro Irpino, questo cortometraggio documentaristico racconta la storia di Tommaso Conza, un barbiere che ha deciso di mantenere aperta la sua bottega in un borgo abbandonato, e di una rete di accoglienza per gli immigrati in un piccolo paese irpino.

    Novità per il Decennale
    Il presidente Cardia ha dichiarato che la nona edizione del “Taurasi Film Fest” ha visto la partecipazione di cortometraggi da tutta Italia. Inoltre, ha anticipato grandi novità per il 2025, in occasione del decennale della rassegna. Il “Taurasi Film Fest” si conferma dunque come un appuntamento imperdibile per gli appassionati del cinema corto, mettendo in luce nuovi talenti e storie significative del panorama cinematografico italiano. LEGGI TUTTO

  • in

    Anteprima a Venezia del nuovo film di Carlo Luglio e Fabio Gargano

    PUBBLICITA

    Presentato in anteprima a Venezia il nuovo film di Carlo Luglio e Fabio Gargano: un racconto sulle trasformazioni di Napoli attraverso le testimonianze di tanti artisti. Tra questi, il cantautore partenopeo Nelson spicca con l’unica canzone originale dell’opera, “Na refola ‘e viento”, che sarà presto disponibile su disco con Phonotype.
    Dadapolis: Una Storia Caleidoscopica di Napoli
    Stasera alle 18.00, nella sezione “Confronti” della 81a Mostra del Cinema di Venezia, sarà presentato in anteprima “Dadapolis” di Carlo Luglio e Fabio Gargano. Questo film rappresenta un omaggio alla città di Napoli, esplorando le sue trasformazioni attraverso una narrazione caleidoscopica. Con il coinvolgimento di circa sessanta artisti che vivono e lavorano tra Napoli e l’estero, “Dadapolis” si muove lungo la costa della città, tra una bellezza abbagliante e un assurdo abbandono. Tra i tanti partecipanti, figurano personalità come Peppe Lanzetta, James Senese, Roberto Colella (La Maschera), Lino Musella, Jorit, Dario Sansone, Cristina Donadio e Nello Daniele.
    Tributi Importanti
    “Dadapolis” rende omaggio non solo a Napoli, ma anche a figure chiave come Gaetano Di Vaio, produttore illuminato prematuramente scomparso a maggio, e Enzo Moscato, poeta, drammaturgo e regista scomparso a gennaio. La narrazione del film riflette il fermento culturale, le contraddizioni e l’energia sempre vibrante della città campana.
    L’Unica Canzone Originale di Nelson
    L’opera include una sola canzone originale, scritta appositamente per il film: “Na refola ‘e viento” di Nelson. Questo brano farà parte del prossimo album del cantautore, intitolato “Pipistrelli”, che sarà pubblicato a Natale con la storica casa discografica Phonotype. Durante un’intervista, Nelson ha espresso il suo entusiasmo riguardo al ritorno al Festival di Venezia: “Per me il Festival di Venezia è stato un passaggio fondamentale. Ritornarci adesso, sebbene non in concorso ufficiale, ha per me un significato importante”.
    Phonotype: Una Leggenda della Discografia Italiana
    Phonotype, la storica casa discografica napoletana, è stata fondata a Napoli nel 1901 come Società Fonografica Italiana e ha acquisito il nome attuale nel 1911. È la prima casa discografica nata in Italia e una delle prime al mondo ad avere uno stabilimento autonomo per la fabbricazione di dischi. Phonotype ha svolto un ruolo fondamentale nello sviluppo della cultura musicale italiana nel Novecento, recuperando titoli antichi e pubblicando nuova musica. A Natale, sarà la volta di “Pipistrelli” di Nelson, confermando così il suo continuo impegno nella promozione della musica napoletana.
    Leggi Anche LEGGI TUTTO

  • in

    Ottaviano, al via ‘Visioni Vesuviane’: il festival che unisce cinema e territorio

    Ottaviano, un piccolo comune situato nel cuore del territorio vesuviano, si prepara a diventare il fulcro della cultura cinematografica con l’arrivo del Visioni Vesuviane Cinema Fest. Dal 4 al 6 settembre 2024, il suggestivo Palazzo Mediceo ospiterà cinefili, registi e appassionati, offrendo un’esperienza unica che mira a celebrare il cinema e la bellezza del territorio vesuviano.PUBBLICITA

    Un Evento Dedicato alla Cultura Cinematografica
    Punti Chiave ArticoloOrganizzato dall’associazione ACT Production, il Visioni Vesuviane Cinema Fest punta a promuovere il cinema come strumento di espressione culturale, mettendo in luce le storie, le tradizioni e l’identità unica del territorio. ACT Production è un’associazione di produzione cinematografica indipendente che si occupa di produzione, distribuzione e organizzazione di eventi. Tra le sue principali iniziative, ACT Production è anche organizzatrice del Picentia Short Film Festival, festival internazionale del cortometraggio giunto quest’anno alla sua ottava edizione. Un Palcoscenico per i Talenti Emergenti Il Visioni Vesuviane Cinema Fest non è solo una celebrazione della cinematografia, ma anche una vetrina per giovani registi desiderosi di mostrare il loro talento. Attraverso un concorso, i cineasti emergenti avranno l’opportunità di presentare le loro opere in un contesto che valorizza sia i nuovi talenti che i professionisti del settore. Questo evento coinvolgerà un pubblico variegato, composto da appassionati, critici ed esperti di cinema. Luca Capacchione, presidente di ACT Production e direttore artistico della manifestazione, ha dichiarato: “Questa prima edizione del Visioni Vesuviane Cinema Festival rappresenta un punto di partenza importante. Il nostro obiettivo è costruire un festival che non solo celebri il cinema, ma che diventi un punto di riferimento per il territorio, creando sinergie con le attività locali e guardando già al futuro con un programma di lavoro a lunga veduta”. Una Prima Edizione con lo Sguardo al Futuro Il Visioni Vesuviane Cinema Fest guarda già al futuro, con l’intenzione di crescere ed evolversi nelle prossime edizioni. Il festival non si limiterà a semplici serate di proiezione ma spazierà dall’editoria all’arte visiva, dal cinema agli incontri con autori e artisti, includendo anche un workshop di formazione. Questa prima edizione porrà le basi per un appuntamento fisso nel panorama culturale della regione, capace di offrire ogni anno un programma sempre più ricco e diversificato. Un’anticipazione interessante riguarda la collaborazione con AVAMAT, uno studio di produzione cinematografica indipendente noto per la sua capacità di produrre film d’avanguardia con professionisti del filmmaking. In particolare, AVAMAT sarà protagonista della serata inaugurale del festival con “NiC – Napoli in Cinema”, rassegna di cinema indipendente che porta in sala i corti di autori campani. Un Forte Appoggio Istituzionale Il Sindaco di Ottaviano, prof. Biagio Simonetti, ha commentato: “Ci auguriamo che questa edizione sia solo la prima di una lunga serie. Ottaviano, il territorio vesuviano e le sue ricchezze storiche e naturali sono i luoghi più adatti ad una kermesse del genere, che mette al primo posto una proposta culturale di alta qualità”. L’Assessore agli Eventi, Angelo Alterio, ha aggiunto: “Siamo grati agli organizzatori, insieme lavoreremo per far diventare Ottaviano una città di riferimento per gli appassionati del cinema di qualità”. Il festival sarà un appuntamento imperdibile per tutti gli amanti del cinema e della cultura, unendo proiezioni di qualità, incontri con artisti e momenti di approfondimento in una delle location più affascinanti del territorio campano. Segui le Novità sul Festival Rimani aggiornato! Segui i social del Visioni Vesuviane Cinema Fest per tutte le novità e per scoprire i canali ufficiali che verranno lanciati nei prossimi giorni. Leggi AncheEsperto in diritto Diplomatico e Internazionale. Lavora da oltre 30 anni nel mondo dell’editoria e della comunicazione. E’ stato rappresentante degli editori locali in F.I.E.G., Amministratore di Canale 10 e Direttore Generale della Società Centro Stampa s.r.l. Attento conoscitore della realtà Casertana. LEGGI TUTTO

  • in

    Santecchia Horror Festival, un nuovo appuntamento per gli amanti del cinema del brivido

    Il Cilento è pronto ad accogliere il primo festival di cinema horror della regione, il Santecchia Horror Festival. Organizzato dalla ASD Off Limits e patrocinato dal Comune di Gioi, dalla Provincia di Salerno e dal Parco Nazionale del Cilento, Vallo di Diano e Alburni, il festival si terrà a Gioi da mercoledì 31 luglio a domenica 4 agosto. Luigi Scarpa, rinomato regista horror e direttore del festival, e il team dell’Anatema di Santa Santecchia hanno unito le forze per creare un evento che promette di essere indimenticabile.PUBBLICITA

    La Competizione
    Punti Chiave ArticoloTra gli oltre 100 lavori pervenuti, sono stati selezionati per la gara 20 cortometraggi e 10 script a tema, realizzati da registi italiani e stranieri di diverse generazioni. I partecipanti avranno l’opportunità di immergersi in un ambiente unico, ricco di leggende e storie tramandate da generazioni, vivendo un’esperienza che trasformerà l’intero borgo di Gioi in un palcoscenico dell’orrore.
    Il Supporto delle Autorità Maria Teresa Scarpa, Sindaco di Gioi, ha spiegato che l’obiettivo del progetto è quello di portare il cinema horror in una zona dell’Italia dal fascino esoterico e di ampliarne la portata a livello nazionale e internazionale. Il festival vedrà infatti la partecipazione di eccellenze del cinema horror italiano.
    La Giuria e le Premiazioni Il compito della giuria, composta da Ilaria Monfardini, Antonio Tentori, Tania Bizzarro e Davide Pulici, sarà quello di assegnare numerosi premi, tra cui Best Horror Short, Best Horror Script, Best Director, Best Special Effects, Best Cinematography, Best Editing, Best Actor, Best Actress, e Best Soundtrack. La giuria opererà senza il suo presidente Claudio Lattanzi, recentemente scomparso, ma che verrà ricordato durante il festival per il suo immenso contributo al mondo del cinema horror.
    Il Programma del Festival Il festival prenderà il via mercoledì 31 alle 19 con la cerimonia di apertura in Piazza Andrea Maio a Gioi. – 1° agosto: Workshop di scrittura creativa con Antonio Tentori, proiezione di cortometraggi in concorso e film di Luigi Scarpa, e proiezione serale de “Il gabinetto del dottor Caligari”. – 2 agosto: Class di make-up horror, proiezione di cortometraggi fuori concorso e successiva proiezione in concorso, concludendo la serata con “La notte dei morti viventi” di George A. Romero. – 3 agosto: Reading degli script in concorso, presentazione del film “Rapsodie Pour La Megere”, trekking notturno “The Walking Dead Trek”, e visione di “Nosferatu il vampiro” con accompagnamento musicale dal vivo. – 4 agosto: Visita ai palazzi nobiliari, proiezione del documentario “Il Tempo del Sogno”, proiezione degli ultimi cortometraggi in gara, cerimonia di premiazione e closing party presso Cantina Bianco. Il miglior cortometraggio riceverà il prestigioso Santecchia Award, un trofeo unico di artigianato locale, e il miglior soggetto avrà l’opportunità di una residenza artistica a Gioi. Il Santecchia Horror Festival si preannuncia come un evento straordinario per tutti gli appassionati del genere horror. Leggi Anche LEGGI TUTTO

  • in

    Al Giffoni, la serie ambientalista Never Too Late premiata con il Trenitalia Green Award

    Alla 54a edizione del Giffoni Film Festival è stata presentata la serie televisiva “Never Too Late”, co-prodotta da Rai Fiction e Propaganda Italia, e vincitrice del prestigioso Trenitalia Green Award. Questo riconoscimento è stato assegnato da Trenitalia, Official Green Carrier del festival, in virtù del contributo della serie alla promozione della cultura della sostenibilità tra le nuove generazioni e all’impatto positivo sull’industria audiovisiva.PUBBLICITA

    Una Serie Ambientata nel Futuro
    Punti Chiave ArticoloLa serie, che sarà disponibile su Rai Play a partire da novembre, è diretta da Lorenzo Vignolo e Salvatore De Chirico e ambientata nell’anno 2046. In questo futuro distopico, i livelli di anidride carbonica nell’atmosfera sono aumentati vertiginosamente, causando una grave mancanza di ossigeno. Per affrontare questa crisi, le Milizie Verdi hanno imposto un “Green Lockdown”, isolando l’uomo dalla Natura e rendendo inaccessibili le aree naturali e gli animali. In questa situazione, un gruppo di adolescenti di Nur, figli di attivisti Millennial, si avventura nella foresta sarda per scoprire la verità sulla scomparsa dei genitori e riprendersi il proprio futuro. Un Messaggio di Sostenibilità “Never Too Late” è una produzione eco-friendly, adottando un sistema di produzione volto a ridurre l’impatto ambientale del set attraverso azioni di contenimento delle emissioni in tutte le fasi di lavorazione: trasporti, consumo energetico, scelta dei materiali, ristorazione e gestione dei rifiuti. Questo impegno nella riduzione dell’impatto ambientale ha meritato alla serie il “Trenitalia Green Award”, riconoscendo il suo ruolo nell’incoraggiare il pubblico, specialmente i giovani, a riconsiderare il proprio rapporto con il mondo naturale e a lottare per un futuro più sostenibile.
    L’Orgoglio dei Produttori I produttori di Never Too Late hanno espresso grande entusiasmo al momento del ritiro del premio. Mattia Oddone di Propaganda Italia ha dichiarato: “Siamo orgogliosi di aver prodotto la prima serie teen italiana con un potente messaggio ambientalista. Abbiamo adottato un protocollo Green per rendere il set sostenibile e ridurre l’impatto ambientale delle riprese, piantando centinaia di alberi per ristabilire un bilancio ambientale positivo”. Alessandro Corsetti e Leonardo Ferrara di Rai Fiction hanno aggiunto: “Siamo fieri di aver ricevuto il premio Trenitalia Green Award per una serie che stimola la riflessione sull’emergenza ecologica e si rivolge a un pubblico giovane, sensibile al rapporto con l’ambiente. Il servizio pubblico guarda alle nuove generazioni con un prodotto innovativo di RaiPlay“. La Visione di Trenitalia Lia Talarico, Responsabile Sostenibilità di Trenitalia, ha sottolineato l’importanza di incentivare la mobilità sostenibile e di sensibilizzare le nuove generazioni: “Siamo soddisfatti di aver premiato “Never Too Late” con il Trenitalia Green Award. Riteniamo che la serie possa avere un grande impatto sulla sensibilità dei giovani verso comportamenti consapevoli e responsabili nei confronti dell’ambiente, promuovendo la cultura della sostenibilità e rappresentando un esempio virtuoso di produzione sostenibile”.
    Leggi AncheEsperto in diritto Diplomatico e Internazionale. Lavora da oltre 30 anni nel mondo dell’editoria e della comunicazione. E’ stato rappresentante degli editori locali in F.I.E.G., Amministratore di Canale 10 e Direttore Generale della Società Centro Stampa s.r.l. Attento conoscitore della realtà Casertana. LEGGI TUTTO

  • in

    Decima edizione dell’Arena Spartacus Festival: due serate speciali a Santa Maria Capua Vetere

    Fino al 31 luglio, l’Anfiteatro Campano di Santa Maria Capua Vetere ospiterà la decima edizione dell’Arena Spartacus Festival, una settimana di eventi sotto le stelle dedicati a “Mito, suoni e visioni”. Questa rassegna, originariamente nata come Festival della Letteratura nel 2015, è oggi un Festival delle Arti dello Spettacolo, con sezioni dedicate a musica, cinema e teatro, curate rispettivamente da Roberto Conte, Donato Cutolo e Maurizio Zarzaca. L’evento è organizzato da “Amico Bio Arena Spartacus” e Radio Zar Zak, con ingresso libero per le serate cinematografiche e un primo ristorante biologico mondiale in un sito archeologico aperto prima e dopo gli spettacoli.PUBBLICITA

    Musica e Teatro all’Arena Spartacus Festival
    Punti Chiave ArticoloIl festival si apre il 25 luglio con il Buscadero Day, che vede protagoniste Scarlett Rivera, storica violinista di Bob Dylan, e Violante Placido. Seguiranno due appuntamenti musicali: il soul funky del Nigri Trio il 27 luglio e una versione in jazz dei successi della musica napoletana il 31 luglio. Per quanto riguarda il teatro, il 30 luglio Stefania Iaderosa presenterà un monologo appassionante basato sulla riscrittura di Nanà.
    Serate Cinematografiche Speciali La sezione cinema del festival, dedicata al rapporto tra cinema e memoria, si apre il 26 luglio con “Pink Floyd – The Wall” di Alan Parker. Il 28 luglio, la serata speciale “La lezione di Giancarlo è ancora viva” sarà dedicata a Giancarlo Siani, con la proiezione di “Fortapàsc” di Marco Risi. Il 29 luglio, la serata “Il cuore di Massimo è ancora vivo” commemorerà Massimo Troisi, con la proiezione del suo ultimo film “Il Postino” e la presentazione del volume di Irene Cocco. Accessibilità e Servizi Tutti gli spettacoli del festival sono accessibili con prezzi popolari (15 euro per concerti e spettacoli teatrali). Il ristorante “Amico Bio Arena Spartacus” offre menu interamente biologici e biodinamici, e sarà aperto prima, durante e dopo gli spettacoli. I visitatori possono anche esplorare l’Anfiteatro Campano e il Museo dei Gladiatori arrivando entro le 18.30.
    Come Partecipare Per ulteriori informazioni e per acquistare i biglietti, visitare il sito http://www.arenaspartacus.it, oppure contattare il numero telefonico 392-3070500. La biglietteria fisica sarà aperta ogni sera almeno due ore prima degli spettacoli. Non perdete l’opportunità di partecipare a questo evento culturale unico nel suo genere. Leggi AncheEsperto in diritto Diplomatico e Internazionale. Lavora da oltre 30 anni nel mondo dell’editoria e della comunicazione. E’ stato rappresentante degli editori locali in F.I.E.G., Amministratore di Canale 10 e Direttore Generale della Società Centro Stampa s.r.l. Attento conoscitore della realtà Casertana. LEGGI TUTTO

  • in

    Gormiti – The New Era: grande successo al Giffoni Film Festival

    Straordinario successo per l’evento esclusivo Rainbow organizzato per la 54esima edizione del Giffoni Film Festival. La più importante rassegna di cinema per ragazzi è stata palcoscenico della Premiere mondiale del nuovissimo live action GORMITI – THE NEW ERA, e di una acclamatissima masterclass di Iginio Straffi, fondatore del Gruppo, fiore all’occhiello del made in Italy.PUBBLICITA

    La Giornata Speciale del 20 Luglio
    Punti Chiave ArticoloSabato 20 luglio è stata una giornata davvero speciale per i Giffoners e per gli appassionati di animazione e cinema. È stata presentata in esclusiva la proiezione del primo episodio della serie GORMITI – THE NEW ERA, prodotta da Rainbow in collaborazione con Giochi Preziosi. La serie andrà in onda in autunno su Rai2, Rai Gulp e Rai Play, ma è stato il pubblico del Giffoni ad avere l’onore di essere il primo a scoprirla.
    L’Entusiasmo del Pubblico L’evento ha riscosso un grandissimo successo. La Cittadella è stata “gormizzata” dando l’occasione ai presenti di immergersi nell’atmosfera del mondo di Gorm e di partecipare a numerose attività a tema. Grande entusiasmo anche in Sala Truffaut: dopo la proiezione, il regista Mario Parruccini e il cast principale della serie sono stati accolti con calore. Il cast comprende giovani attori come Federico Cempella (Zane – Scion), Millie Fortunato Asquini (Skye – Scion), Francesco Petit (Carter – Scion), Robel Tesfamichael (Glen – Scion), e Claire Palazzo (Myridell). Dietro le Quinte e Iniziative Educative Regista e cast hanno raccontato il dietro le quinte di questa nuova produzione, caratterizzata da effetti in CGI di altissima qualità. Durante l’incontro, è stato presentato anche un progetto straordinario per le scuole italiane: Gormiti Game. Ideato da Consorzio Frasassi insieme a Rainbow, questo progetto punta a sensibilizzare gli studenti sulle tematiche ambientali, utilizzando i quattro elementi della natura presenti nella serie: terra, aria, fuoco e acqua. I Gormiti diventano ambasciatori della sostenibilità, insegnando ai ragazzi buone pratiche comportamentali. La scuola vincitrice del progetto riceverà un premio, e ci sarà un grande evento conclusivo alle Grotte di Frasassi.
    La Masterclass di Iginio Straffi Protagonista della giornata è stato anche Iginio Straffi, fondatore del Gruppo Rainbow. Straffi ha catturato l’attenzione dei 100 ragazzi presenti con una masterclass sul ruolo creativo del produttore e i mestieri del cinema. Ha raccontato l’evoluzione del Gruppo Rainbow sin dalla sua fondazione nel 1995, mettendo in luce l’importanza della promozione della creatività italiana nel mondo. Straffi ha condiviso esperienze, segreti del mestiere e sogni con i giovani partecipanti, proprio a Giffoni, nel posto dove i sogni diventano realtà. Il Gruppo Rainbow Il Gruppo Rainbow nasce nel 1995 grazie al genio creativo di Iginio Straffi, Presidente e CEO del Gruppo. Dopo lo straordinario successo della saga Winx Club, il gruppo si è affermato come uno dei più grandi studi di produzione e distribuzione di contenuti animati e Live Action al mondo. Rainbow possiede più di 500 licenze attive e comprende Bardel Inc., studio canadese vincitore dell’Emmy Award, e Colorado Film, eccellenza italiana nella produzione Live Action. Il Giffoni Film Festival Fondato nel 1970 da Claudio Gubitosi, il Giffoni Film Festival è da quasi 50 anni il punto di riferimento per il miglior cinema internazionale per bambini, adolescenti, ragazzi e famiglie. Dal 2009, l’evento si è evoluto in “Giffoni Experience”, una factory culturale attiva tutto l’anno, con oltre 560 attività annuali sia in Italia che all’estero. La Multimedia Valley è pensata per offrire stimoli e opportunità ai giovani talenti, confermandosi come una delle realtà più importanti del sud Italia dedicata alla formazione, produzione e innovazione.
    Giochi Preziosi Fondata nel 1978, Giochi Preziosi è oggi una realtà industriale e commerciale affermata a livello internazionale. Originariamente votata al business del giocattolo, l’azienda ha rapidamente espanso le sue attività in molteplici settori merceologici, diventando leader in diversi di essi. La visione del Gruppo si concentra sui bisogni e desideri dei bambini, grazie a una continua attività di ricerca e sviluppo, una strategia di marketing efficace e uno spirito imprenditoriale che ne guida la crescita. Giochi Preziosi è un punto di riferimento per i bambini in cerca di soddisfazione e crescita. Leggi Anche LEGGI TUTTO

  • in

    Caivano, ‘Verde è Speranza’: nuovo laboratorio cinematografico per giovani

    Dopo l’annuncio del laboratorio di protagonismo giovanile “Intrecci di Storie” a cura dell’educatore e pedagogista teatrale Alfredo Giraldi, destinato alle ragazze e ai ragazzi residenti a Caivano dagli 11 ai 14 anni, ora arriva un’altra emozionante iniziativa. Siamo lieti di annunciare anche il laboratorio cinematografico con tecniche d’animazione in collaborazione con LA CASA DEI CONIGLI, rivolto alle ragazze e ragazzi dai 14 ai 17 anni residenti a Caivano.PUBBLICITA

    Dettagli del Laboratorio Cinematografico
    Punti Chiave ArticoloI laboratori e le attività saranno del tutto gratuite e coperte da polizza Assicurativa RCA. Il luogo di svolgimento del laboratorio sarà la sede dell’Associazione Amici di Ideacittà ODV a Caivano (Na) in Corso Umberto, 321. Per info e iscrizioni è possibile contattare le associazioni ai seguenti indirizzi mail: associazioneincontriletterari@gmail.com – amicidideacittaodv@gmail.com.
    Un’Ottima Opportunità Educativa Il laboratorio, parte del progetto “VERDE È SPERANZA” realizzato dalla Cooperativa Sociale ElleBi con le associazioni “Incontri Letterari” e “Amici di Ideeà città ODV”, rappresenta una straordinaria opportunità educativa rivolta ai giovani adolescenti tra i 14 e i 17 anni. Attraverso la magia della settima arte, i partecipanti avranno la possibilità di esplorare un nuovo mondo, stimolare la propria creatività e rivalutare il territorio d’appartenenza. Una Prospettiva Creativa e Innovativa L’intervento si propone di dar vita a un vero e proprio laboratorio cinematografico: i ragazzi e le ragazze, coadiuvati da un’équipe di esperti, si occuperanno dell’ideazione, della realizzazione e della partecipazione alle riprese di un cortometraggio d’animazione. Questa esperienza non solo promuoverà le competenze tecniche e artistiche dei giovani, ma offrirà anche una piattaforma per esprimere le proprie idee e narrare storie attraverso il medio dell’animazione.
    Leggi AncheEsperto in diritto Diplomatico e Internazionale. Lavora da oltre 30 anni nel mondo dell’editoria e della comunicazione. E’ stato rappresentante degli editori locali in F.I.E.G., Amministratore di Canale 10 e Direttore Generale della Società Centro Stampa s.r.l. Attento conoscitore della realtà Casertana. LEGGI TUTTO

  • in

    Manfredi presenta a Giffoni il corto scritto dai ragazzi di Nisida

    Giffoni Valle Piana (Salerno) – Mentre si occupa di ripulire una spiaggia dai rifiuti, Arturo, un ragazzo di diciott’anni, incontra Catrine, una turista in vacanza a Napoli. Tra i due scoppia sin da subito qualcosa di magico, che poco a poco li vede sempre più coinvolti. Purtroppo, però, i due non potranno più vedersi, e Arturo questo lo sa, anche se ha detto alla ragazza: “A domani”.PUBBLICITA

    La Presentazione del Corto “A domani”
    Punti Chiave ArticoloÈ questa la trama di “A domani”, cortometraggio presentato questa mattina nel corso dell’evento speciale di Giffoni Next Generation, alla presenza del sindaco di Napoli Gaetano Manfredi. “Quello con Giffoni – ha spiegato Manfredi – è un sodalizio destinato a durare nel tempo. Dopo quest’anteprima, parteciperemo ad altri importanti eventi per raccontare l’impegno del Comune di Napoli a promuovere il linguaggio cinematografico come strumento di inclusione sociale e promozione di valori e principi importanti soprattutto per i giovani che vogliono essere protagonisti di una stagione di grandi cambiamenti come questa”.
    Il Progetto “La voce dei giovani – Nisida” Il cortometraggio “A domani” è nato dal progetto “La voce dei giovani – Nisida”, che vede la collaborazione tra Comune di Napoli, Giffoni Innovation Hub, Giffoni Experience e l’istituto penale per minori di Nisida, ed è co-prodotto da Mad Entertainment e Gabbianella. Sul palco, con il primo cittadino, per raccontare il percorso di avvicinamento al linguaggio cinematografico e alla scrittura creativa, Ferdinando Tozzi, delegato del sindaco di Napoli per l’industria musicale e l’audiovisivo, Paolo Spada, coordinatore area pedagogica istituto penale per minorenni di Nisida, e il regista Emanuele Vicorito. Lezioni e Formazione per i Giovani Detenuti “La voce dei giovani – Nisida” ha coinvolto i detenuti minorenni dell’istituto penitenziario con l’obiettivo di produrre un cortometraggio per raccontare Napoli attraverso le loro storie. Negli ultimi mesi i ragazzi hanno potuto partecipare a otto lezioni tenute da Emanuele Vicorito, regista di “Un po’ per uno”, cortometraggio ispirato a “La voce dei giovani: Napoli” e presentato al Giffoni Film Festival 2023. Le lezioni, organizzate dalla Unit Academy di Giffoni Innovation Hub, hanno compreso analisi filmiche, incontri formativi e un corso di scrittura creativa per sviluppare il soggetto diventato uno short movie.
    Un’Iniziativa di Successo “Quest’anno ci siamo superati. Avevamo delle buone aspettative, ma il prodotto nato da “La voce dei giovani – Nisida”, le ha superate tutte – ha evidenziato Antonino Muro, founder e Cvo Giffoni Innovation Hub -. Siamo orgogliosi del risultato ottenuto e della partnership con il Comune di Napoli e con il sindaco Manfredi, che ha dimostrato nuovamente grande lungimiranza puntando sulla promozione del linguaggio cinematografico per parlare ai giovani e, come fa Giffoni da sempre, dargli voce”. Leggi AncheEsperto in diritto Diplomatico e Internazionale. Lavora da oltre 30 anni nel mondo dell’editoria e della comunicazione. E’ stato rappresentante degli editori locali in F.I.E.G., Amministratore di Canale 10 e Direttore Generale della Società Centro Stampa s.r.l. Attento conoscitore della realtà Casertana. LEGGI TUTTO

  • in

    ‘Sica – un sogno spezzato’: il nuovo film di Giancarlo della Volpe e Gianluca De Pietro con Gianni Parisi

    Si è aperto il set del nuovo film sociale scritto da Giancarlo della Volpe e diretto da Gianluca De Pietro. La segretaria di produzione è Luisa Bifaro. “Sica – un sogno spezzato” narra una storia realmente accaduta, molto drammatica e toccante, relativa al giovane Luigi Sica. Il film promette di catturare l’interesse di un vasto pubblico di appassionati del genere, con profondi messaggi sociali.PUBBLICITA

    Punti Chiave ArticoloLa produzione
    “Sica – un sogno spezzato” è prodotto dalla Riannahfilm, una casa di produzione napoletana già nota nella cinematografia sociale locale e nazionale per film come “Crystal Diamonds”, “La vita di Davide” e il cortometraggio “Cambio il mio destino”, tutti scritti e diretti da Giuseppe Iodice. Il cast
    Nel nuovo progetto, il protagonista è l’attore Francesco Fariello, affiancato dall’autorevole presenza dell’attore di cinema e teatro Gianni Parisi. Parisi, un nome di spicco nel panorama dello spettacolo nazionale, interpreta il ruolo del presidente di una nota squadra di calcio italiana.
    Il finanziamento e le location “Sica – un sogno spezzato” è totalmente finanziato da autorevoli realtà locali che sono state fiere di supportare il progetto. Tra i principali sostenitori si annoverano lo Studio Vittozzi, le office di Tommaso Bianco, GL Lab, la villa Oro Bianco Eventi e il Palasport di Fuorigrotta, che forniscono anche le loro location per il set.
    Giancarlo della Volpe Giancarlo della Volpe è un regista napoletano, figlio del noto posteggiatore Alfredo della Volpe. Nonostante la giovane età, Della Volpe ha dimostrato grande entusiasmo per il mondo della recitazione e della regia. Tra i suoi ultimi lavori come regista spicca “La vita di Davide”. Ha inoltre scritto il cortometraggio “Cambio per la mia libertà”, nato inizialmente come un progetto di svago tra amici, ma che si è poi rivelato un prodotto di grande professionalità e qualità con un forte messaggio sociale per i giovani delle realtà difficili di Napoli. Gianluca De Pietro Gianluca De Pietro è un attore di cinema e teatro, nonché autore e sceneggiatore. Nel corso degli anni, De Pietro è diventato una presenza importante nel cinema sociale, collaborando con la DGPhotoArt Cinema in progetti come “Un premio per la vita” e “Jesus Today”. È stato parte del cast e dello staff di progetti di successo come “Un segreto nascosto” del 2022, diretto da Lino De Benedictis. Vincitore del festival Cinema Breve, premiato con un leoncino di cristallo per “Cambio per la mia libertà”, De Pietro ha partecipato a vari film e serie televisive di rilievo nazionale, tra cui la celebre soap “Un posto al sole”, “Gomorra 5” e “Con tutto il cuore”, accanto a Vincenzo Salemme. Nel 2020 ha anche recitato a teatro in una riedizione di “Natale in casa Cupiello”. Leggi AncheHo lavorato per oltre 15 anni nel mondo del teatro e dello spettacolo in generale e ho avuto esperienze molto lunghe in qualità di amministratrice e coordinatrice di compagnia in spettacoli complessi, con numerosi attori e personale. Ho curato, sempre nell’ambito delle compagnie teatrali e anche nell’ambito più generale dell’organizzazione di eventi, sia i rapporti con Enti e soggetti terzi sia quelli con la stampa e il mondo dei mass media, avendo gestito più volte in piena autonomia l’ufficio stampa in occasione di spettacoli, rassegne, mostre ed eventi LEGGI TUTTO

  • in

    ‘Io e te dobbiamo parlare’, il nuovo film di Alessandro Siani con Leonardo Pieraccioni

    Sono in corso nelle Marche le riprese del nuovo film di Alessandro Siani “Io e te dobbiamo parlare”, con protagonista, oltre all’attore napoletano, Leonardo Pieraccioni. La commedia è una produzione Italian International Film (Gruppo Lucisano) con Rai Cinema, prodotta da Fulvio e Federica Lucisano, con il supporto logistico di Marche Film Commission e con il patrocinio e l’ospitalità del Comune di Ancona.PUBBLICITA

    Trama della Commedia
    Punti Chiave ArticoloDue agenti di polizia, Antonio (Alessandro Siani) e Pieraldo (Leonardo Pieraccioni), condividono molto più di una semplice professione: una donna in comune, una figlia a metà e una volante per due. Le loro vite, segnate da carriere non sempre brillanti e un’amicizia datata e leggermente ammaccata, sembrano tranquille e senza scossoni. Tuttavia, il destino ha in serbo per loro un’avventura inaspettata. Incredibilmente, si trovano ad affrontare un vero crimine, un caso complesso e pericoloso che, tra sfide contro il tempo e colpi di scena, rivoluzionerà le loro esistenze. Questa nuova situazione li trasformerà in una coppia sorprendentemente perfetta, pronti a vivere una commedia carica di adrenalina.
    Il Cast Femminile La pellicola vede la partecipazione di illustri protagoniste femminili quali Francesca Chillemi, Brenda Lodigiani e Gea Dall’Orto. Inoltre, il cast include attori di spicco come Peppe Lanzetta, Giovanni Esposito e Biagio Izzo, arricchendo ulteriormente la qualità della produzione. Data di Uscita La commedia “Io e te dobbiamo parlare” arriverà nelle sale il 19 dicembre 2024, distribuita da 01 Distribution.
    Leggi AncheEsperto in diritto Diplomatico e Internazionale. Lavora da oltre 30 anni nel mondo dell’editoria e della comunicazione. E’ stato rappresentante degli editori locali in F.I.E.G., Amministratore di Canale 10 e Direttore Generale della Società Centro Stampa s.r.l. Attento conoscitore della realtà Casertana. LEGGI TUTTO