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      Morta Maria Rosaria Omaggio: si spegne un’artista poliedrica

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      Napoli. Ci ha lasciati oggi, all’età di 67 anni, Maria Rosaria Omaggio, attrice, scrittrice e icona del cinema e teatro italiano.PUBBLICITA

      Punti Chiave ArticoloNata a Napoli ma da tempo residente a Roma, Omaggio ha segnato la scena artistica con la sua personalità forte e il suo talento versatile.
      Una carriera ricca di successi La sua carriera vanta oltre 50 opere teatrali, 29 film e 18 fiction televisive. Il suo debutto sul grande schermo risale al 1976 con “Roma a mano armata” di Umberto Lenzi. Tra i ruoli più iconici, quello di Oriana Fallaci nel film “Walesa – L’uomo della speranza” di Andrzej Wajda, per cui ha ricevuto un premio a Venezia. Il grande pubblico la ricorda anche per la sua partecipazione a “Canzonissima” sulla Rai.
      Oltre la recitazione Oltre alla recitazione, Omaggio si è distinta come scrittrice, ambasciatrice di buona volontà per l’infanzia delle Nazioni Unite e istruttrice di taiji quan, un’arte marziale cinese. Ha avuto un matrimonio e tre relazioni importanti, ma non ha mai avuto figli.
      Una donna fuori dagli schemi Maria Rosaria Omaggio è stata una donna fuori dagli schemi, che ha saputo conquistare il pubblico con la sua bellezza, la sua intelligenza e la sua ironia. Ha affrontato la vita con coraggio e determinazione, lasciando un segno indelebile nel mondo dello spettacolo e non solo. La sua scomparsa lascia un vuoto incolmabile nel panorama artistico italiano.
      Ricordiamo alcuni dei suoi lavori più celebri: Film: Roma a mano armata (1976), Mimì Blümchen (1977), L’uomo di Suez (1983), La romana (1988), Mediterraneo (1991), Io non ho paura (2004), To Rome with Love (2012), Walesa – L’uomo della speranza (2013)Serie TV: Il commissario Montalbano (1999-2003), La piovra (1984), Un medico in famiglia (2000-2006), Il segreto dell’acqua (2011)Teatro: Hedda Gabler (1983), La bisbetica domata (1987), Un tram che si chiama desiderio (1996), Fedra (2004), Venere e Adone (2017) Leggi Anche LEGGI TUTTO

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      Cinema all’aperto nel cuore di Napoli: ‘Estate a Corte’ torna ai Quartieri Spagnoli

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      Dal 27 giugno al 31 agosto, tutte le sere ai Quartieri Spagnoli, si terrà la rassegna cinematografica “Estate a Corte”, organizzata presso la Corte dell’Arte del Foqus-Fondazione Quartieri Spagnoli. L’evento prevede la proiezione di oltre 50 film della stagione trascorsa e incontri con i protagonisti del cinema.PUBBLICITA

      Punti Chiave ArticoloFilm in programma e sezioni tematiche Tra i titoli in programma ci sono “Palazzina Laf”, “Io Capitano”, “Comandante” e “Civil War”. La rassegna presenta diverse sezioni tematiche quali “Così Lontano, Così Vicino”, che propone film internazionali, “Francia oggi” con opere di registi francesi contemporanei e “Uno sguardo sul mondo del documentario” dedicata ai documentari. Inoltre, “Campania e Dintorni” metterà in luce le produzioni locali, con lavori di nuovi e noti registi campani.

      Focus sul cinema d’autore italiano Grande spazio sarà dedicato al cinema d’autore italiano, includendo le opere recenti di registi come Alice Rohrwacher, Emma Dante, Paolo Virzì e Matteo Garrone. Una sezione chiamata “Family life” presenterà film adatti a tutte le età, firmati da registi internazionali di fama come Yorgos Lanthimos, Woody Allen e Hayao Miyazaki. Novità dell’edizione 2024 L’edizione 2024 introduce una novità con appuntamenti preserali che vedranno coinvolti studenti delle principali istituzioni cinematografiche di Napoli. Prima del lungometraggio principale, verranno proiettati cortometraggi realizzati da allievi dell’Accademia di Belle Arti e dell’Università Suor Orsola Benincasa, offrendo una vetrina preziosa per i giovani talenti.
      Inclusività e dialoghi culturali
      La rassegna cerca di abbracciare pubblici diversi, dai cinefili ai giovani e alle famiglie. In particolare, saranno organizzati incontri e dialoghi con registi come Edoardo De Angelis e Fabio Massa, e con critici cinematografici del gruppo campano del Sindacato nazionale critici cinematografici italiani (SNCCI). Collaborazioni e accessibilità Foqus continua a collaborare con Casa Zen, una start-up formata da giovani laureati in cinema, che si occuperà dell’organizzazione del festival. Inoltre, grazie all’adesione alla promozione del Ministero della Cultura “Cinema Revolution”, i film italiani ed europei saranno accessibili al prezzo speciale di 3,5 euro, mentre altri ingressi costeranno 5 euro. Per il calendario completo e ulteriori informazioni, è possibile visitare il sito www.foqusnapoli.it.
      Leggi AncheEsperto in diritto Diplomatico e Internazionale. Lavora da oltre 30 anni nel mondo dell’editoria e della comunicazione. E’ stato rappresentante degli editori locali in F.I.E.G., Amministratore di Canale 10 e Direttore Generale della Società Centro Stampa s.r.l. Attento conoscitore della realtà Casertana. LEGGI TUTTO

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      Giffoni Film Festival 2024: un viaggio tra tematiche sociali e fantasy per tutte le età

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      # Giffoni Film Festival 2024: Un Viaggio Cinematografico tra Tematiche Sociali e Fantasy per Tutte le EtàPUBBLICITA

      Punti Chiave ArticoloLa selezione delle opere in concorso per la 54a edizione del Giffoni Film Festival, che si terrà dal 19 al 28 luglio 2024, è ufficialmente conclusa. Il festival presenta una ricca varietà di lungometraggi e cortometraggi provenienti da tutto il mondo, offrendo un’ampia gamma di esperienze cinematografiche per i giovani giurati incaricati di decretare i vincitori del Gryphon Award.

      ELEMENTS +3 (3-5 anni) Il programma della sezione Elements +3 include tre lungometraggi fuori concorso destinati ai più piccoli. Mascha Halbersta presenta “FOX AND HARE SAVE THE FOREST”, un’avventura ecologica ambientata tra Paesi Bassi, Belgio e Lussemburgo. “ITTY BITTY PRINCESS” di Lauri Maijala dalla Finlandia esplora il tema della famiglia e della scoperta di sé, mentre “TUMMY TOM AND THE LOST TEDDY BEAR” di Joost Van Den Bosch e Erik Verkerk dai Paesi Bassi parla di un gatto curioso alla ricerca del suo peluche perduto. Un totale di 22 cortometraggi affronteranno temi di amicizia, ambiente, curiosità e percezione del tempo, tra cui “THE ALCHEMIST’S APPRENTICE” di Erfan Parsapour (Iran) e “BAKING WITH BORIS” di Maša Avramović (Francia).
      ELEMENTS +6 (6-9 anni)

      Quattro nuovi lungometraggi sono stati selezionati nella sezione Elements +6. “2:15PM” di Seryong Jeong (Sud Corea) narra una storia di amicizia e salvataggio, mentre “BUFFALO KIDS” di Juan Jesús García Galocha e Pedro Solís García (Spagna) segue le avventure di due orfani irlandesi nel 1800. “LAMPO, THE TRAVELLING DOG” di Magdalena Niec (Polonia) racconta il legame tra una ragazza malata di cuore e il suo cane, e “NIKO – BEYOND THE NORTHERN LIGHTS” di Kari Juusonen e Jørgen Lerdam, (Finlandia, Germania, Irlanda, Danimarca) porta i giovani protagonisti in nuove avventure nel regno di Babbo Natale. Tra i cortometraggi, i giurati potranno vedere dieci opere che trattano temi di solidarietà, accettazione personale, bullismo e amicizia, come “BOTTLES” di Yassine EL Idrissi (Marocco) e “THE GIRL WITH THE OCCUPIED EYES” di André Carrilho (Portogallo). ELEMENTS +10 (10-12 anni)
      Questa sezione offre un profondo sguardo sulle sfide e i traguardi della vita. “LA BICICLETTA DI BARTALI” di Enrico Paolantonio racconta la vita del ciclista Gino Bartali e le lezioni di coraggio che insegna. “GREETINGS FROM MARS” di Sarah Winkenstette (Germania) esplora la passione per lo spazio di un bambino autistico, mentre “LIVING LARGE” di Kristína Dufková (Repubblica Ceca, Slovacchia, Francia) segue il percorso di un giovane chef in erba contro l’obesità e il bullismo. I cortometraggi selezionati comprendono opere come “AERIALIST” di Anna Kuzina (Russia) e “DEATH TO THE BIKINI!” di Justine Gauthier (Canada), che riflettono le complessità dell’infanzia in vari contesti culturali. GENERATOR +13 (13-15 anni) Per gli adolescenti, nuovi film come “DIDI” di Sean Wang (USA) e “ANDREA’S LOVE” di Manuel Martín Cuenca (Spagna, Messico) offrono un sincero sguardo sui temi della crescita e della scoperta personale. “SEASIDE AVENUE” di Maju de Paiva e Bernardo Florim (Brasile) esplora l’accettazione e le nuove connessioni in un contesto costiero. GENERATOR +16 (16-17 anni) I film della sezione Generator +16 toccano argomenti cruciali come responsabilità familiari, identità culturale e resilienza. “L’EDAT IMMINENT” (Spagna) tratta la difficile decisione di un giovane di prendersi cura della sua anziana nonna, mentre “GAMMA RAYS” di Henry Bernadet (Canada) affronta le sfide dell’immigrazione. “SILENT ROAR” di Johnny Barrington (Regno Unito) esplora il dolore della perdita in un’isola scozzese. GENERATOR +18 (18 anni e oltre) Questa sezione include opere prime che raccontano storie di lotte personali e dinamiche familiari. “GOOD ONE” di India Donaldson (USA) vede una diciassettenne affrontare le complessità delle dinamiche familiari, mentre “PANOPTICON” di George Sikharulidze (Georgia) narra la crisi esistenziale di un giovane in un contesto religioso oppressivo. “BOCA CHICA” di Gabriella A. Moses (Repubblica Dominicana) segue la determinazione di una giovane aspirante cantante. GEX DOC (Docenti, Genitori e Filmgoers) La sezione Gex Doc esplora tematiche di conflitto, tradizione e crescita personale. “NO OTHER LAND” diretto da un collettivo israelo-palestinese offre un’intensa rappresentazione della resistenza e della solidarietà in Palestina. “NIGHTS GONE BY” di Alberto Martín Menacho (Svizzera/Spagna) racconta la vita di giovani in un villaggio spagnolo, e “WITH YOU, WITH YOU AND WITHOUT ME” di Amaya Villar Navascués (Spagna) è una lettera d’amore audiovisiva che esplora le scelte di vita. PARENTAL EXPERIENCE La sezione dedicata ai genitori vede in concorso film come “154” di Andrea Sbarbaro e Riccardo Copreni (Italia) e “STIGMA” di Aida Argüelles (Spagna), che esplorano temi di educazione, amicizia e resilienza. Ogni film offre uno spunto di riflessione su temi universali e attuali, proponendo storie potenti e personaggi complessi. Il Giffoni Film Festival 2024 promette di essere un evento ricco di emozioni e riflessioni, con una selezione di film variegata e coinvolgente per tutte le fasce d’età. Leggi Anche LEGGI TUTTO

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      Outdoor Film Festival: tutte le star di San Valentino Torio

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      Dal 4 al 7 luglio, il pittoresco borgo di San Valentino Torio, in provincia di Salerno, accoglierà la seconda edizione dell’Outdoor Film Festival. L’evento, diretto da Giuliano Squitieri, porterà sul palcoscenico una carrellata di star internazionali tra cui Katherine Kelly Lang, Kat Graham e Kelly Rutherford. L’ingresso all’evento è gratuito.PUBBLICITA

      Ospiti di Spicco

      Le attrici americane Katherine Kelly Lang, conosciuta per il ruolo di Brooke Logan in “Beautiful”, Kat Graham, la Bonnie di “The Vampire Diaries”, e Kelly Rutherford, famosa come Lily Van der Woodsen in “Gossip Girl”, saranno le protagoniste delle serate del festival. Kat Graham aprirà l’evento il 4 luglio, rispondendo alle domande del pubblico in piazza Amendola. Il giorno successivo, sarà il turno di Kelly Rutherford, mentre Katherine Kelly Lang concluderà la serie di incontri il 6 luglio.
      Proiezioni e Incontri

      Tra le novità dell’Outdoor Film Festival ci sono le proiezioni pomeridiane che si terranno nell’atrio di Palazzo Formosa. Sarà un’occasione unica per incontrare i protagonisti dei film in concorso e partecipare a dibattiti aperti con la giuria composta da giovani tra i 17 e i 35 anni. La serata del 6 luglio vedrà anche una tavola rotonda con la Iconic Jur-Off, presieduta da Michael Caton Jones, uno dei più rinomati registi di Hollywood.
      Masterclass e Altri Ospiti

      L’evento offrirà inoltre masterclass di regia tenute da noti registi come Luca Miniero, Ivan Silvestrini, Paola Farina e Valentina De Amicis. Saranno presenti personalità del calibro di Alessandro Tersigni, Enrica Pintore, Chiara Baschetti e Chiara Russo, membri del cast della popolare serie “Mare Fuori”, insieme a Riccardo De Rinaldis e Francesco Zenga.

      Film in Concorso
      Il festival vedrà la partecipazione di vari film in concorso. Tra i lungometraggi figurano “El canto de las moscas” del messicano Ricardo Soto, “Deer girl” dello svizzero Francesco Jost, “Trentatrè” di Lorenzo Camisa e “Il diavolo è Dragan Cygan” di Emiliano Locatelli. Saranno anche proiettati sei cortometraggi italiani e internazionali, come “Da capo a dodici” di Adamo Dionisi e Vanessa Cremaschi e “Collage” dello spagnolo Mario Conrotto. Gli amanti del cinema e delle serie TV avranno dunque un’occasione imperdibile per incontrare le celebrità, partecipare a masterclass esclusive e godersi una selezione di film di qualità in una cornice suggestiva come quella di San Valentino Torio.
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      Michele Placido a San Sebastiano al Vesuvio per la rassegna estiva Agorà

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      Michele Placido arriva ad Agorà: i grandi autori della poesia italiana e la canzone classica napoletana nel recital dell’attore e regista italiano ospite della rassegna estiva di San Sebastiano al Vesuvio.PUBBLICITA

      Serata d’Onore con Michele Placido

      Nell’arena di Agorà San Sebastiano al Vesuvio arriva, mercoledì 26 giugno 2024 alle ore 21:15, un ospite d’eccezione: Michele Placido in “Serata d’onore”. Il costo del biglietto è di 15 euro per il primo settore e di 13 euro per il secondo settore. La serata sarà presentata dalla conduttrice Emma Di Nicuolo.

      Il recital rappresenta un racconto-dialogo tra l’artista e gli spettatori, dove l’attore interpreterà poesie e monologhi di grandi personaggi della letteratura italiana come Dante, Neruda, Montale, e D’Annunzio. Non mancheranno i versi di poeti e scrittori napoletani di rilievo come Salvatore Di Giacomo ed Eduardo De Filippo. Ad accompagnare Michele Placido in questo viaggio poetico-musicale ci saranno Gianluigi Esposito (voce e chitarra) e Antonio Saturno (chitarra e mandolino), che interpreteranno le più belle canzoni classiche napoletane.

      Programma della terza edizione di Agorà
      La terza edizione di Agorà San Sebastiano al Vesuvio prevede, oltre alla serata con Michele Placido, una serie di proiezioni cinematografiche. Giovedì 27 giugno verrà proiettato il film “Un mondo a parte” diretto da Riccardo Milani. Seguiranno, venerdì 28 giugno, “Killers of the Flower Moon” di Martin Scorsese; sabato 29 giugno “Succede nelle migliori famiglie” di Alessandro Siani; e domenica 30 giugno “Barbie” diretto da Greta Gerwig.

      Organizzazione e Collaborazioni

      Agorà San Sebastiano al Vesuvio terza edizione è organizzata da Sirioevents in collaborazione con Red Carpet e Napoli Jazz Club. L’evento gode del sostegno del Comune di San Sebastiano al Vesuvio, della Città Metropolitana di Napoli, della Regione Campania e della Film Commission.
      Dettagli sull’Evento e Acquisto Biglietti
      L’arena estiva, situata nel Parco Urbano di via Fellapane a San Sebastiano, proporrà film, spettacoli e concerti fino all’8 settembre 2024. Con oltre 500 posti numerati, sarà possibile seguire eventi diversi ogni giorno per tutta l’estate. Due importanti novità includono i biglietti per la visione dei film al costo di soli 3,50 euro e la possibilità di acquistare un abbonamento per tutti gli spettacoli teatrali al costo di 90 euro.
      L’inizio di film, concerti e spettacoli è fissato per le ore 21:15. I biglietti per il cinema possono essere acquistati sulla piattaforma 18Mounth o al botteghino, mentre quelli per spettacoli e concerti sono disponibili su TicketOne o al botteghino. Per ulteriori informazioni, è possibile contattare agorasansebastiano@gmail.com.
      Leggi AncheEsperto in diritto Diplomatico e Internazionale. Lavora da oltre 30 anni nel mondo dell’editoria e della comunicazione. E’ stato rappresentante degli editori locali in F.I.E.G., Amministratore di Canale 10 e Direttore Generale della Società Centro Stampa s.r.l. Attento conoscitore della realtà Casertana. LEGGI TUTTO

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      Il Laceno d’Oro Film Festival: un Faro per il cinema internazionale

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      Il Laceno d’Oro International Film Festival, l’iconico appuntamento cinematografico di Avellino, ha ufficialmente annunciato l’apertura dei bandi per i suoi tre concorsi e le date della 49esima edizione, che si terrà dall’1 all’8 dicembre 2024. Questo festival annuale è un punto di riferimento per registi emergenti e affermati, e offre una piattaforma per la presentazione di opere innovative nel mondo del cinema.
      Concorsi e Iscrizioni

      Le iscrizioni ai concorsi del festival sono ora aperte sulla piattaforma internazionale www.filmfreeway.com e sul sito ufficiale del festival www.lacenodoro.it, con scadenza fissata al 12 settembre. Il festival prevede tre sezioni competitive: Laceno d’Oro 49, dedicato ai lungometraggi di finzione o di ‘cinema del reale’ e ai documentari; Gli occhi sulla città, riservato ai cortometraggi che affrontano temi legati agli spazi urbani, all’ambiente e al paesaggio; e Spazio Campania “Chiara Rigione”, per opere realizzate da autori campani o ambientate nella regione Campania, in onore della giovane e talentuosa regista irpina prematuramente scomparsa. Le opere in concorso saranno valutate da giurie tecniche composte da artisti e professionisti del settore.
      Premi e Riconoscimenti

      Le opere vincitrici riceveranno premi in denaro, con un premio di 3000 Euro per la sezione Laceno d’Oro 49, 1500 Euro per Gli occhi sulla città, e 1000 Euro per il miglior film della sezione Spazio Campania. Oltre ai premi standard, il festival prevede l’assegnazione di due premi da parte della Giuria Popolare: Miglior film Laceno d’Oro 49 e Miglior Film Spazio Campania. I vincitori di questi premi riceveranno un oggetto d’arte creato da un autore campano, selezionato dai docenti dell’Accademia delle Belle Arti di Napoli.
      Organizzazione e Direzione Artistica
      Il Laceno d’Oro International Film Festival è organizzato dal Circolo ImmaginAzione di Avellino, presieduto da Antonio Spagnuolo. La direzione artistica è affidata a Maria Vittoria Pellecchia, mentre Aldo Spiniello è responsabile della programmazione. L’evento si distingue per la sua dedizione alla promozione del cinema di qualità e per la sua capacità di attrarre opere di grande rilevanza culturale e artistica, rendendolo un appuntamento imperdibile nel panorama cinematografico internazionale.
      Leggi AncheHo lavorato per oltre 15 anni nel mondo del teatro e dello spettacolo in generale e ho avuto esperienze molto lunghe in qualità di amministratrice e coordinatrice di compagnia in spettacoli complessi, con numerosi attori e personale. Ho curato, sempre nell’ambito delle compagnie teatrali e anche nell’ambito più generale dell’organizzazione di eventi, sia i rapporti con Enti e soggetti terzi sia quelli con la stampa e il mondo dei mass media, avendo gestito più volte in piena autonomia l’ufficio stampa in occasione di spettacoli, rassegne, mostre ed eventi LEGGI TUTTO

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      BarDeFè presenta il film ‘Un Due Tre Stella!’ con Enzo Moscato nel ruolo del Tempo

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      Venerdì 17 e sabato 18 maggio ore 20.30, Sala Assoli ospita Un Due Tre Stella!, azione scenica con cinematografo di e con Luciano Barbarisi, Enrico De Notaris, Adolfo Ferraro e con Renato De Rienzo, Lino Vairetti e Mario Coppeto.Il film, diretto da Deborah Farina, si avvale della speciale partecipazione di Enzo Moscato nel ruolo del Tempo ed è prodotto da BarDeFé Teatro, SelfMade Film e Afrakà.
      Tre personaggi surreali entrano magicamente nei fotogrammi di un film che viene proiettato sul fondo: i tre anziani, raggiunti da un misterioso messaggio, proseguono insieme il cammino, seguendo una stella e andando alla ricerca di una grotta con un bambino appena nato. I tre perdono tempo, seguono stelle sbagliate, si intrattengono in giochi infantili. La piccola Odissea condurrà ad un divertente fallimento che culmina con la scoperta del dio già morto.
      L’ingresso è libero fino a esaurimento posti. Info e prenotazioni: 345 467 9142 – assoli@casadelcontemporaneo.it
      In scena, tre tipi di caratteri diversi: A è il dubbioso su tutto (“Siete sicuri sia questa la strada giusta?”), tendenzialmente disfattista e a volte nichilista; B è un ottimista e convinto che il destino è già segnato (“Non c’è alcun dubbio. È scritto nei libri!”) e C è lo scettico ma pragmatico e un poco ansioso (“Sarà… Ma stiamo camminando da tempo e del bimbetto nessuna traccia”).
      Il viaggio dei tre personaggi è funestato da avvenimenti che rischiano di farli arrivare in ritardo all’appuntamento, rinnovando periodicamente la preoccupazione di trovare il bimbetto già adulto. Si perdono in una campagna e incontrano il Barone Rampante (una stella della letteratura), che finiscono per uccidere. Su una spiaggia, seguendo una stella marina, si accorgono di avere dimenticato i doni per il bambinello e rimediano con pericolose cianfrusaglie recuperate al momento. Inerpicandosi per una scalinata, arrivano da una stella del teatro, da cui vengono cacciati in malo modo. E, in una notte di luna piena, decidono di rubare la luna tra le stelle incomprensibili e farla diventare un pallone con cui giocare. Attraversano città e montagne, scale/spiagge e spartitraffico, senza essere visti dal mondo, dimostrando di avere con il tempo un rapporto conflittuale, giocandosi il tempo in piccole cose inutili o in curiosità infantili o in capricci di anziano. Insomma, non è il tempo a mancargli, ma sono loro che mancano al tempo.
      Il loro viaggio viene accompagnato da una voce narrante, un misto tra un Super che rimprovera e un vecchio che narra una fiaba. Quando i tre arrivano finalmente in un villaggio distrutto e abbandonato, tra le macerie trovano i segni di una festa già finita. Una mangiatoia vuota, un asinello che è rimasto indietro nella fuga, addobbi natalizi abbandonati. In lontananza si vede una croce su una montagna. Sono arrivati tardi perché dio è già morto.
      Decidono di stendersi e riposarsi, accoccolati l’uno all’altro. Si addormentano o muoiono. Del resto chi può dire se il vivere non sia morire e il morire non sia vivere. È il Tempo che non lascia tempo.
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      Morto l’attore napoletano Gigio Morra

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      Lutto nel mondo dello spettacolo: è morto l’attore napoletano Gigio Morra. Aveva 78 anni. A dare la notizia la moglie Lucia Mandarini su Facebook: “Il mio amore mi ha lasciato. Era un uomo dolce e gentile, un grande attore. Mi ha lasciato nella più grande disperazione. Ti amerò per sempre.”Attore versatile e poliedrico, Morra ha calcato i palcoscenici più prestigiosi e recitato per alcuni dei più grandi registi italiani, da Eduardo De Filippo a Mario Martone, da Marco Bellocchio a Nanni Moretti, da Matteo Garrone a Marco D’Amore e Lina Wertmüller.
      Al cinema, ha interpretato ruoli memorabili in film come “Io speriamo che me la cavo”, “Gomorra”, “Fortapàsc”, “Pericle il Nero”, “Il Sol dell’Avvenire” e “Pinocchio”.
      In teatro, ha collaborato con giganti del calibro di Maurizio Scaparro, Giuseppe Patroni Griffi, Luca De Filippo e Toni Servillo.
      Ma Morra era anche un volto noto al grande pubblico, grazie alle sue partecipazioni a serie tv di successo come “Un posto al sole”, “Il commissario Montalbano”, “Imma Tataranni”, “Doc – Nelle tue mani”, “Tutti pazzi per amore” e “I bastardi di Pizzofalcone”.
      Il Maestro Nicola Piovani su Twitter: “Addio a Gigio Morra! Chi lo ha visto in teatro sa che grande artista era. Fai un sereno viaggio, carissimo Gigio!”.La sua scomparsa lascia un vuoto incolmabile nel mondo dello spettacolo italiano.
      Ecco alcuni dei suoi ruoli più significativi:
      Cinema:“Io speriamo che me la cavo” (1992)“Gomorra” (2008)“Fortapàsc” (2009)“Pericle il Nero” (2016)“Il Sol dell’Avvenire” (2018)“Pinocchio” (2019)Teatro:“Filumena Marturano” (1967)“La trilogia della villeggiatura” (2008)“Le baruffe chiozzotte” (2012)Serie tv:“Un posto al sole” (2017-2024)“Il commissario Montalbano” (2002)“Imma Tataranni” (2019)“Doc – Nelle tue mani” (2020)“Tutti pazzi per amore” (2008)“I bastardi di Pizzofalcone” (2017)Numerosi i messaggi di cordoglio sui social da parte di colleghi e ammiratori.
      Il Maestro Nicola Piovani su Twitter: “Addio a Gigio Morra! Chi lo ha visto in teatro sa che grande artista era. Fai un sereno viaggio, carissimo Gigio!” LEGGI TUTTO

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      ‘Caracas’, il nuovo film di Marco D’Amore dal 29 febbraio al cinema

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      Il nuovo film di Marco D’Amore, “Caracas”, arriverà al cinema il 29 febbraio. Diretto dallo stesso Marco D’Amore e tratto dal romanzo “Napoli Ferrovia” di Ermanno Rea, questo film promette emozioni intense.
      La trama di “Caracas” si svolge interamente a Napoli, seguendo le vicende di un anziano scrittore napoletano interpretato da Toni Servillo. Il protagonista incontrerà Caracas, un uomo legato all’estrema destra che sta per convertirsi all’Islam, e la sua compagna Yasmina.
      “Caracas” vede nel cast anche Marco Foschi, Brian Parisi e Andrea Nicolini. Marco D’Amore, noto per il suo ruolo in “Gomorra”, torna dietro la macchina da presa con questo film intenso e profondo.
      Il personaggio interpretato da Toni Servillo è al centro della trama, esplorando temi complessi e relazioni inaspettate. L’attrice Lina Camélia Lumbroso, nel ruolo di Yasmina, ha elogiato il regista Marco D’Amore definendolo il suo mentore e sottolineando l’importanza del film nel riscoprire le proprie origini tunisine.
      “Caracas” promette di essere un viaggio emozionante tra Napoli, le relazioni umane e le complesse sfumature dell’animo umano, con un cast d’eccezione guidato da Marco D’Amore e Toni Servillo. LEGGI TUTTO

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      AstraDoc, a Napoli due film sull’America tra Trump e Biden con gli occhi dei registi italiani

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      Rassegna AstraDoc: Due Film Italiani Esplorano la Società Americana tra le Elezioni di Trump e Biden
      La XIV edizione di “AstraDoc – Viaggio nel cinema del reale” continua con le proiezioni di due film che offrono uno sguardo unico sulla società americana. Le proiezioni, in programma venerdì 23 febbraio 2024 al Cinema Academy Astra di Napoli, esplorano la complessa realtà americana durante le elezioni presidenziali e le primarie.
      La serata inizia alle ore 19 con la proiezione di “Stonebreakers” (Usa/Italia, 2022, 70’), diretto da Valerio Ciriaci. Il documentario racconta la battaglia sui monumenti storici durante la rivolta Black Lives Matter e le elezioni presidenziali, mettendo in discussione il racconto mitico americano. Il film, presentato in anteprima mondiale al Festival dei Popoli 2022, sarà introdotto da Vincenzo Bavaro, professore associato di letteratura statunitense dell’Università di Napoli L’Orientale. Valerio Ciriaci, il regista, sottolinea l’importanza di affrontare e discutere il passato anziché congelarlo nei monumenti.
      Alle ore 21, il regista Emanuele Mengotti presenterà “West of Babylonia” (Italia, 2020, 82’), che esplora la vita nella località di Slab City nel deserto californiano. Gli Slabber, abitanti di questo luogo senza regole della società americana, sono accomunati dalla voglia di libertà. Il documentario, presentato in anteprima mondiale al Biografilm Festival di Bologna, sarà il primo di una trilogia ancora in corso.
      La rassegna AstraDoc è curata da Arci Movie in collaborazione con l’Università di Napoli Federico II, Parallelo 41 Produzioni e al Coinor, con il patrocinio del Comune di Napoli. Il costo del biglietto d’ingresso è di 5 euro a proiezione, ridotto a 4 euro per i soci Arci. Per acquisti di entrambi i biglietti, il costo sarà di 8 euro.
      Il Cinema Academy Astra si trova in via Mezzocannone 109. Per ulteriori informazioni è possibile visitare i canali social di AstraDoc o il sito http://www.arcimovie.it. LEGGI TUTTO

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      Si gira a Napoli, Nottefonda: nuovo film Rai con Di Leva e Pantaleo

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      Il nuovo film “Nottefonda”, prodotto da Mad Entertainment e Rai Cinema, è al momento in fase di produzione a Napoli. I
      l film vede come protagonisti Francesco Di Leva, vincitore del David di Donatello 2023 come “Miglior attore non protagonista”, e suo figlio Mario, noto per la sua partecipazione alla fiction di Rai Uno “Resta con me”. Il film, opera prima di Giuseppe Miale Di Mauro, è ispirato al suo romanzo “La Strada degli Americani” e nel cast figurano anche Adriano Pantaleo, Valeria Colombo e Giuseppe Gaudino.
      Le riprese cinematografiche sono già iniziate a fine gennaio e sono previste ulteriori riprese a Ponticelli a fine febbraio. Queste includeranno la simulazione di un violento incidente stradale di notte, con auto di scena, stuntman e finte ambulanze e auto della polizia.
      Le riprese dureranno due giorni e saranno regolate dalla Polizia Municipale, con il set allestito nei pressi dell’incrocio tra via Domenico De Roberto e la Strada comunale Galeone.
      “Nottefonda” è tratto liberamente dal romanzo “La Strada degli Americani” scritto dal regista con Bruno Oliviero e Francesco Di Leva, che è anche il protagonista insieme al figlio Mario Di Leva. La trama ruota attorno alla storia di Ciro, un uomo alla ricerca di chi ha investito e ucciso sua moglie sulla strada di notte.
      Questa ricerca ha portato alla sua perdita e al distacco dal figlio Luigi 13 enne, che è costretto a crescere velocemente per trattenere il padre dalla discesa negli inferi. LEGGI TUTTO

    • in Cronaca Nera e Giudiziaria

      UCI Cinemas riporta Oppenheimer sul grande schermo

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      Disponibile anche nelle sale IMAX del Circuito il capolavoro di Cristopher Nolan.
      Dopo il trionfo ai Golden Globe, con la conquista di cinque premi, Oppenheimer, il film diretto da Christopher Nolan e distribuito nelle sale da Universal Pictures International Italy, torna nelle multisala del circuito UCI Cinemas per una settimana, dal 25 al 31 di gennaio.
      Il film capolavoro sarà disponibile anche nelle sale IMAX del Circuito, presso UCI Orio (BG); UCI Campi Bisenzio (FI) e UCI Porta di Roma (RM).
      Il formato IMAX, che consente una visione del film al massimo della qualità visiva e sonora per un’esperienza immersiva straordinaria dello spettatore, è quello pensato e utilizzato originariamente da Nolan per raccontare il progetto Manhattan e la creazione della prima bomba atomica.
      Scritto e diretto da Christopher Nolan, Oppenheimer è un thriller storico che porta il pubblico nell’avvincente storia paradossale di un uomo enigmatico che deve rischiare di distruggere il mondo per poterlo salvare. Il film è interpretato da Cillian Murphy nel ruolo di J. Robert Oppenheimer e da Emily Blunt nel ruolo della moglie, la biologa e botanica Katherine “Kitty” Oppenheimer. Il premio Oscar® Matt Damon interpreta il generale Leslie Groves Jr., direttore del Progetto Manhattan, e Robert Downey Jr. interpreta Lewis Strauss, commissario fondatore della Commissione statunitense per l’energia atomica.
      La candidata all’Oscar® Florence Pugh interpreta la psichiatra Jean Tatlock, Benny Safdie interpreta il fisico teorico Edward Teller, Michael Angarano interpreta Robert Serber e Josh Hartnett interpreta il pionieristico scienziato nucleare americano Ernest Lawrence. Oppenheimer vede nel cast il vincitore dell’Oscar® Rami Malek e questo film vede Nolan riunirsi con l’attore, scrittore e regista otto volte candidato all’Oscar® Kenneth Branagh. LEGGI TUTTO